זכוכית

הזכוכית, אנחנו מכירים אותה שקופה, פשוטה ושברירית. הבלוג הזה מראה לכם את הצד החזק של הזכוכית, הצד הפראי, המסתורי, הנוצץ והחדשני. הזכוכית, בעלת הפנים החדשות.

בנייני הזכוכית
ארמון הבדולח בלונדון, הוא מבנה הזכוכית הראשון, הוקם ב-1851. המבנה הוקם לטובת "התערוכה הגדולה" שאירחה את מעצבי כל העולם. המהפך בתחום הבניה האדריכלית נוצר כאשר הזכוכית נכנסה כחומר מבני לגיטימי לבניה. המבנה תוכנן בשמונה ימים ע"י אדריכל גנן, ג'וזף פקסטון, מה שמסביר את הדימיון לחממת ענק. הפרוייקט הוקם תוך 9 חודשים (זמן שיא בזמנו) ומאז, השתלבה הזכוכית בארכיטקטורה בצורות שונות.
קבלו כאן מבט על 15 מבני הזכוכית מהיצירתיים בעולם:

לחצו כאן

גרפיטי בזכוכית
הגרפיטי מתמסד? אמן הרחוב הקנדי Poster child, מציג גרפיטי בויטראז' זכוכית. הוא בוחר במילים כמו "sold", "fast", שאנחנו מרבים לראות בפרסומות והופך אותן למייצגי תאורה, אותם הוא מציב ברחובות ובוחן כיצד הדבר משפיע על עוברי האורח.
האם כאשר המילים הללו מוצגות כיצירה הן משנות משמעותן? לחצו כאן

זהירות א'-ב'
אנטון ביקה, מעצב גרפי הולנדי, ידוע בעיקר בזכות הכרזות השנויות במחלוקת שעיצב. לפני ארבעים שנה פיסל את האלפאבית שלו מנשים עירומות וגרם לסערה. בשנת 2008 עשה פריצת דרך נוספת כאשר הציג לראשונה את פונט הזרע העשוי זכוכית. ביקה, עיצב את הפונט בתלת מימד באמצעות זכוכית חלבית בצורה המזכירה זרע שקפא. הפונט נסרק באופן דיגיטלי וכעת הוא ניתן להורדה ולשימוש. לחצו כאן

זכוכית, הדפס זאת בעצמך
זו היא ה- solarsinter, מכונת ההדפסה התלת מימדית המבוססת על אנרגיה סולארית וחולות המדבר.ידוע לכולנו שחול הוא חומר הגלם שממנו יוצרים את הזכוכית אך מרקוס קייזר מראה לנו כאן כיצד בונים מדפסת תלת מימד! כל מה שצריך זה מדבר סהרה אחד, אור שמש כמו שיש רק בסהרה וכובע. מרקוס קייזר הוא מעצב לונדוני, יצירתי ומשעשע אשר עבודותיו מגדירות מחדש את המציאות שאנו מכירים.
הכנסו לכאן וצפו במכונה בפעולה: לחץ כאן

שברת ! - פלפלת ! - המלחת!
כך נראת תחילתה של ארוחה בסטודיו KAHN. קודם כל, שוברים את הכלים! את המוצר הבא עיצבו המעצבים הישראלים studio kahn עבור תחרות העיצוב "dining in 2015" . המוצר מעניק חוויה שבדר"כ אנחנו נשמרים מלעשותה מקפידים ונזהרים עם כלי הזכוכית שלנו, אבל אצל סטודיו kaHN אתה חייב לשבור כדי להשתמש. לחץ כאן

תאכל זכוכית
לפעמים אתה מרגיש את זה מגיע מאיפשהו, רעב מדגדג בבטן, מפריע לך לחשוב. אתה עובד, מרוכז, לפתע הוא מתחיל לזחול ולהפריע. אתה יושב מול המחשב מנסה להתעלם, מנסה להשאר מרוכז. הוא בא אלייך. אתה לוקח לגימה מהקפה ליד המסך, נרגע לשבריר שניה ואז הוא תוקף אותך ואתה כמעט יוצא מדעתך. מה תעשה? לך תאכל זכוכית. לחץ כאן.

עיצוב ואדריכלות בהשראת אסונות טבע

בזמן שאסונות טבע ממשיכים לפקוד את העולם, אנחנו כאן במערכת אספנו כמה דברים מעוררי השראה. הלא תמיד צריך להסתכל בחצי הכוס המלאה, לא כן? בחיפושינו גילינו שגם כשהר געש מתפרץ עדיין אפשר לשמור על הסביבה, שאם אין בית אפשר לגור בקונטיינר ושאם אין אדמה אפשר לצוף. אבל הגילוי הכי חשוב, מצוקה עושה אותך מה-זה סקסי...

אז בעצם אפשר לומר שאסונות טבע מעולם לא נראו כל-כך טוב...

מצוקה ויופי - הסערה בניו אורלינס העלתה בצמד המעצבים יעל מר ושי אלקלעי את השאלה בנוגע למצוקה ויופי והאם הם נפגשים. חצאית הפינוי שלפניכם מאפשרת מראה זוהר בחיי היומיום ובעת סערה היא מתנפחת לקיאק המסוגל לשאת משקלה של אישה בוגרת. לצפיה בעבודות נוספות לחצו כאן

אסונות טבע ומיחזור - GCIA) GREEN CONTAINER INTERNATIONAL AID) היא עמותה בינלאומית שהתחילה עם אנשים מסורים שביקשו להנהיג שינוי בקהילה שלהם. העמותה מספקת פתרונות מקלים כגון בתי ספר, דיור ובתי חולים לטווח ארוך עבור אוכלוסיה שנעקרה מביתה עקב אסונות טבע. המבנים מורכבים ממכולות ממוחזרות משולבות עם חומרים שונים כמו בטון, עץ ומתכת. לקריאה נוספת לחצו כאן

תיבת נח - מלון הקשת הצף- מבנה ארכיטקטוני בהשראת האסון המקראי, המבול. המלון מאפשר חוויית טיול בסביבה פראית ולצפות בסביבה המשתנה בשעת שינויים אקלימיים קיצוניים כמו שטפון. המבנה נותן פתרון לשעת מצוקה קריטית ומסוגל לאכלס עד 10000 איש בעת אסון טבע. לצפיה בתמנות נוספות של סטודיו רמי

השראה מהים - אסונות הטבע בהאיטי הבהירו שבניינים חזקים כן יכולים לעמוד בפניהם. רעידת אדמה קשה שקרתה במדינה, הביאה לאדריכל Vincent Callebaut רעיון: מבנה צף, עמיד בפני אסונות טבע בהשראת שוניות אלמוגים. מדובר במבנה מודולרי המורכב מ 1000 יחידות דיור. כדי להבין איך זה עובד, לחצו כאן.

לזרום עם המים - כאשר גובה פני הים עולה, קיימות לא מעט סכנות. ההולנדים, שנושא זה קרוב לליבם, החלו לקחת את העניינים לידיים עם אדריכלות שיכולה להתמודד עם שינויים דרמטיים בגובה המים שקורים בתעלות שהן חלק בלתי נפרד ממדינתם. האדריכל Koen Oltuls שאחראי לתכנונו של פרויקט בשם ‘The Citadel’, מציע מבנה למגורי יוקרה שצף מעל פני המים. זוהי דוגמא למבנה שמתמודד עם המים כשהוא מתאים עצמו למצבם הנתון ואינו פועל נגדם. לחצו כאן

הר געש פעיל - ה 'All-Seasons Tent Tower' שתוכנן על ידי משרד האדריכלים 'OFIS', נראה כמו הר געש מעשה ידי- אדם. מדובר במבנה מולטי- פונקציונאלי העמיד בפני רעידות אדמה. הוא מופעל על ידי אנרגיית השמש ומכוסה ברשת מסננת קרני שמש שמווסתת את הטמפרטורה. מערכות של בטון מגנות על חללי הפנים המתפקדים כדירות, חנויות, מסעדות משרדים ואזורי פנאי. לחצו כאן

כל העולם יפן

מאנגה את הבובות שתמצאו בפוסט הזה מייצרת אמנית הבובות מיה קיריל. קיריל, הנה אמנית רוסית אשר השפעת המאנגה היפנית ניכרת מאוד בעבודותיה. את מאפייני הקומיקס היפני, העיניים הגדולות ותווי הפנים הייחודיים לדמויות אנימה קשה לפספס. מי שיראה את הבובות של מיה קיריל, ייתכן ויוכל לזהות בהן גם את קיריל עצמה, זאת מכיוון שהיא מעצבת אותן לעיתים בדמותה. לחצו כאן ונסו לזהות את מיה קיריל בין הבובות

הדפסים יפניים ההדפסים היפניים נחשבו בתרבות היפנית כאומנות פשוטה וזולה ונדפסו בשיטת דפוס עץ. לרוב הם מתארים את חיי היומיום בעיר, את הזונות, את הווי תאטרון הקאבוקי הידוע לשמצה ועוד מאורעות יומיום כאלה ואחרים. תרבות המערב השפיעה על אומנות הדפוס היפנית והפגישה אותה עם טכניקות דפוס שונות ועם מושאי ציור חדשים. בתערוכה "50" במוזיאון טיקוטין בחיפה, מוצגים חמישים הדפסים יפניים עכשוויים אשר בהם באה לידי ביטוי הסינתזה שבין ההדפס היפני המקורי לאומנות שחדרה מן המערב.

כאן תוכלו לקבל פרטים נוספים אודות התערוכה

בתי תה בית תה, כשמו כן הוא בית או חדר המיועד למשתה תה. בכל תרבות נבדל העיצוב של בית התה בהתאם לעקרונות המנחים אותה. ביפן, בתי התה עוצבו כמקום נפרד מן הבית המיועד למשתה תה ולשיח אינטלקטואלי. בפרוייקט המיוחד שלפניכם תגלו פריסות שונות של בתי תה שקיבלו השראתם מן המסורת העתיקה ויצאו אל המרחב הציבורי, המודרני, העכשווי. שימו לב לתאורה הנוצרת עם כל פריסה, לצורות החיתוכים ולהשתלבות בסביבת המצאותם.

לחצו כאן לצפיה בפרוייקט

צבעים, חושים ועוצמה בתאטרון הקבוקי תאטרון קבוקי- תאטרון יפני קלאסי המשלב שירה, משחק וריקוד. ידוע לשימצה בשל תכניו הארוטיים אשר עוררו כאוס בתום המופע כאשר הנשים המופיעות היו מציעות את שרותיהן כזונות. בשל כך, נאסר על נשים להופיע והקבוקי הפך לתאטרון גברי. הקבוקי מאופיין בעלילה הדרמתית, בריבוי המשתתפים, בתלבושות ססגוניות ואיפור כבד ובצבעים נועזים המדגישים את אופי הדמות. קבלו כאן את עיצוב האופנה, האיפור ועיצוב השיער בקבוקי סטייל !!! לקבוקי כאוס לחצו כאן

פרס פריצקר לאדריכלות 2010 בשנת 1995, הוקם Tokyo architecture studio ע"י קזויו סג'ימה וריו נישיזאווה (Kazuyo Sejima& Ryue Nishizawa) אשר עיצובו מספר מבנים פורצי דרך ברחבי יפן ובעולם. בין הפרויקטים שלהם ניתן למנות את המוזיאון לאומנות עכשווית בניו יורק, בניין כריסטיאן דיור בטוקיו ומוזיאון לאומנות הזכוכית בטולדו. השניים זכו בפרס פריצקר לאדריכלות בשנת 2010 על עבודתם הענפה ופורצת הגבולות באדריכלות. כאן תוכלו להתרשם ממגוון העבודות שלהם.

עיצוב גרפי למען יפן קהילת העיצוב הבינלאומית נתרמת לעזרה במצב הקיומי החדש הסורר ביפן. כאן תוכלו לצפות בעיצובים גרפיים שנעשו ע"י מעצבים מרחבי העולם בתקווה לגיוס כספים ותרומות לעזרה ביפן. לחצו כאן לצפיה, עיצוב או רכישה

אספנו עבורכם מספר אמנים שונים מרחבי העולם שכולם באמנות שלהם שואבים השראה מהקיים, מהחוץ ומהטבע ונותנים ביטוי לעבודתם כל אחד בצורה הייחודית לו ובתחומו.

מי אני ומה שמי?
בנקסי (Banksy) הוא הכינויי של צייר, אמן הרחוב ואקטיביסט חברתי אשר זהותו לא אומתה מעולם. הוא נחשב לאחד מאמני הגרפיטי הפוליטי הבולטים בעולם. האמנות שלו נעשית בטכניקת שבלונות אשר נחשבת למהירה, ייחודית ואופיינית לו.

העבודה שלו מגוונת אך כמעט תמיד כוללת אלמנטים של הומור וביקורת חברתית כאש המסרים בעבודותיו רבים: אנטי מלחמה, אנטי ממסדיות, תרבות הצריכה צייתנות חברתית ועוד.הדמויות הנפוצות בעבודותיו הם: עכברים, קופים, שוטרים חיילים, ילדים וזקנים. כיום, עבודותיו נחשבות ליצירות אמנות ונמכרות במליוני דולרים.לצפייה לחץ כאן

אמנות רכה

ארנסטו נטו (Arnesto Neto) הוא אמן חזותי עכשווי אשר החל דרכו בברזיל. עבודותיו מתאפיינות בדר"כ ביצירת אובייקטים פיסוליים גדולי מימדים שלרוב ממלאים את חלל התצוגה ועשויים מחומרים אלסטיים, רכים ושקופים למחצה. האמנות שלו הופכת את הצופה למשתתף פעיל אשר חווה אינטרקציה פיזית עם גוף הצופה וחושיו ע"י רגש, ריח ומגע.לצפייה לחץ כאן

לחיות בין שמים למים

GZDG הוא סטודיו לעיצוב ואדריכלות ברומא המתמחה במבנים אדריכליים, מבנים צפים ועיצוב יאכטות.

בראש הסטודיו עומד האדריכל ג'יאנקרלו זמה (Giancarlo Zema) אשר בעבודותיו מאופיינות בקווים רכים וזורמים וצורות אורגניות וחושניות המושכות את העין שלא במודע וע"י כך הוא יוצר מבנים הרמונים עם הטבע. ג'יאנקרלו יוצר חוויה חדשה בתכנון המבנים שלו ומאפשר למשתמש להנות מחווית תצפית הן על מיימית והן תת מיימית.לצפייה לחץ כאן

ארכיטקטורה טבעית

למרות כמות הידע המדעי שהאנושות הצליחה לאסוף, הטבע עדיין טומן בחובו תעלומות שהאנושות אף פעם לא תוכל לפענח. ארכיטוקטורה טבעית נועדה ליצור יחסים חדשים והרמונים יותר בין האדם והטבע תוך אמונה כי האדם יוכל לחיות בהרמוניה עם הטבע תוך שימוש בו לצרכיו וכיבוד חשיבותו. בתנועה זו, שעוסקת בארכיטוקטורה טבעית שואפים להביע את היופי הטבעי הטמון בחומרים שבהם משתמשים ובמיקום שלהם.המבנים שיוצרים חושפים ביודעין את החומרים הטבעיים המשמשים אותם בתהליך הבנייה; הענפים, הסלעים ויתר החומרים בצורתם הטבעית. הם מודעים לכך שהמבנים שיוצרים לא ייתקיימו לנצח, החומרים יירקבו עם הזמן עד שלא יישאר דבר אך ברצונם לספק רעיונות אשר הם מקווים שיעוררו השראה בכולנו לחשוב מחדש על היחס בין הטבע לסביבה. לצפייה לחץ כאן

קריצה קטנה של טבע בסבך הטכנולוגיה
יותר מידי כבלים נערמים סביבנו ויוצרים כ"כ הרבה בלגן... לפעמים צריך להרים את הכפפה ולעשות בהם קצת סדר. סטודיו לופדיזיין (Lufdesign) הביאו לנו לא רק פתרון, אלא גם רמיזה קטנה מהטבע. Leaf tie, הנו אזיקון פלסטיק בעל מראה של צמח, כדי לתת לסביבת הכבלים שלנו, בחיים האורבניים תזכורת קטנה של עלה רענן. לצפייה לחץ כאן

non sign 2

lead pencil studio מצאו דרך מעניינת ופואטית להחזיר את תשומת הלב שלנו משלטי החוצות הגדולים בחזרה אל הנוף, הטבע ומה שבינהם. הם יצרו פסל העשוי מוטות נירוסטה קטנות אשר חוברו יחדיו על מנת ליצור את החלל הנגטיבי של שלט חוצות. הקומפוזיציה של הפסל מושכת את העין ונוצרת תחושה של רוח רפאים של שלט חוצות.
בעוד שרוב שלטי החוצות מסיתים את תשומת הלב שלנו מהנוף "non sign 2" דווקא ממסגר אותו וממקד את תשומת הלב בחזרה בטבע. לצפייה לחץ כאן

Break saop

סבון לשימוש חד-פעמי של המעצב ההולנדי דייב האקנס (Dave Hakkens). דייב מסביר כי כיום רוב סבוני הידיים המוצקים הוחלפו בסבונים נוזליים משום שהם הגיינים יותר ונוחים לשימוש אך מאידך הם מכילים המון כימיקלים. הוא רצה לתת לסבון ידיים המוצק, המסורתי והמוכר את אותן התכונות של סבון נוזלי ובכך להחזיר את השימוש בו. הסבון מיוצר כבלוק המורכב מחתיכות בגדלים שונים לרמות לכלוך שונות. בעת השימוש שוברים "שן" אחת המספיקה בדיוק לשטיפת ידיים וכך לא נוגעים בשאר הסבון והסבון נשאר נקי והגייני כמו הסבון הנוזלי. בלוק אחד=90 שטיפות. לצפיה לחץ כאן

"Dustball"
פרוייקט קונספט של המעצב ההולנדי דייב האקנס (Dave Hakkens). ה-dustball הוא רובוט שואב אבק בצורת כדור, המיועד לניקויי במקומות ציבוריים. לדברי המעצב, ההשראה לפרוייקט הייתה גלגל משחק של אוגרים ומשם יצר אינטראקציה חדשה בין המשתמש לשואב האבק. היתרון הגדול של ה dustball טמון בעובדה שהוא אלחוטי ובשל צורתו הכדורית יכול להתגלגל ממקום למקום ולאסוף את האבק והלכלוך המצויים על הרצפה. הוא יכול להתגלגל מחדר לחדר וכאשר הוא מתגלגל לכיוונך ניתן לבעוט אותו מהדרך. המכשיר הוא בעל התקן טעינה אלחוטי, כאשר עמדת העגינה עימה הוא מגיע מחוברת לחשמל ומשמשת כעמדת הטענה. המכשיר נועד להתגלגל על הרצפה, הוא מונע באמצעות מנוע פנימי המסיט את מרכז הכובד והדבר מאפשר לו לזוז ולהתגלגל. כאשר הסוללה מתרוקנת, הכדור מתגלגל חזרה אל עמדת הטעינה שלו וכאשר המיכל אבק שלו מלא, הוא מתחיל לזרוח. לצפיה לחץ כאן

לטפס על קירות עם סטייל
ננדו היא חברה יפנית שהוקמה ב2002 על ידי המעצב היפני אוקי סאטו (Oki Sato) ומתמחה בתחומי עיצוב שונים.

בפרוייקט הנ"ל הם עיצבו קיר טיפוס עבור מכון הכושר ILLOIHA אשר המוטו המוביל של המכון הוא:"להפוך להיות יפה דרך תנועה". ננדו בחרו כנושא לשלב בין שני סגנונות שונים של: טיפוס הרים, שהוא ספורט חוץ, למחוז האופנה של טוקיו "אומטסנדו". במקום הקיר טיפוס המחוספס והרגיל המתאים לפעילות חוץ השתמשו ננדו באלמנטים של עיצוב פנים כמו: מסגרות של תמונות, ראשי איילים, כלובי ציפורים וכדי פרחים כדי ליצור קיר מאתגר שבו קשה למצוא את נקודות האחיזה. על ידי שימוש באלמנטים אלו, ננדו מצליחים כמו תמיד לגרום לצופה להתעכב על התופעות הפשוטות והיומיומיות. "בכל יום יש המון רגעים קטנים וחבויים שלא תמיד אנו מזהים אותם. גם כאשר אנו מזהים אותם אנחנו נוטים להתעלם מהם או לשכוח אותם. אנו מאמינים שהרגעים הקטנים הללו הם שעושים את חיינו מעניינים ועשירים. לכן, המטרה היא לקחת את הרגעים והחוויות הקטנות בחיינו, לעצב אותם ולתת להם צורה בכדי שנוכל להבין אותם"-ננדו. לצפייה לחץ כאן

טיול לצמרות העצים
WEST 8 הוא משרד העוסק בעיצוב אורבני ואדריכלות נוף והם עיצבו את "הגן של 10,000 הגשרים" עבור תערוכת שיאן הבנילאומית לגננות 2011 המתקיימת בסין ."הגן של 10,000 הגשרים" בא לבחון את הרעיון של שירה וסיפורת דרך מסלול מפותל הנע מגובה פני הקרקע ומורם לגובה צמרות העצים. הפרוייקט כולל 5 גשרים המאפשרים למבקרים להציץ אל מעל העלווה הצפופה ולבחון את הפארק ואת התערוכה בנקודת תצפית שונה לגמריי. לצפייה לחץ כאן

עיצוב מסביב לעולם

לקראת השנה החדשה, הבאה עלינו לטובה, בחרנו עבורכם מגוון אייטמים אשר יפתחו את השנה באיחולי יצירתיות ושפע של השראה:

רהיט שחור לבן

על ידי בחירה בצורה אלגנטית רכה וזורמת ושימוש בפלטת צבעים מצומצמת המשלבת שחור ולבן, יצר המעצב מרסלו זיליאני עבור חברת" Casparini" האיטלקית סט של שולחן וכסאות בעל מראה יוקרתי ומתוחכם.

לצפייה לחצו כאן

Breathing chair

המעצבת הטייוואנית וו יו יינג בוחנת בעבודתה את תהליך הישיבה על כסא ואת האינטראקציה בין המשתמש והכסא.

בדיוק כמו תהליך הנשימה, " Breathing" הוא כסא גמיש המשנה צורתו ומספק ליושב עליו תמיכה מלאה. הכסא עשויי קצף ומנוקב חורים ומשנה צורתו בהתאם לאדם היושב עליו.

לצפייה לחצו כאן

סודות מספר הסקיצות

ספר הסקיצות הוא חברו הטוב של כל אמן ומעצב ומשמש כלי עבודה בו היוצר חוקר את המחשבותיו האישיות , משמר היסטוריה ויזואלית ונותן ביטוי לכל גחמה יצרתית, אפילו הקטנה ביותר, מתוך תקווה שדווקא השרבוט הבא יוביל בסופו של דבר ליצירה מדהימה אשר תזכה לראות עולם. ולעיתים, כשאנו ברי מזל אנו זוכים לראות את התהליך.

50 סריקות מספרי סקיצות של 35 אמנים מוכשרים לצפייה לחצו כאן

יש לי ציפור קטנה בתה

המעצבת הרוסייה נטליה פונומרבה מציגה עבודת קונספט לשקיקי תה.
היא יוצרת באמצעות אוריגמי מארז חדש לשקיק התה הישן והמוכר לכולנו ומוכיחה כיצד דרך אריזה מעניינת ניתן למכור מותג.

לצפייה לחצו כאן

האם רושם ראשוני כן קובע???

אם נהיה כנים לרגע, הרי שכמעצבים כמעט תמיד נשפוט ספר לפי הכריכה שלו אבל כשזה כל מה שעוזר לנו להחליט בחנות הספרים אז מי יכול להאשים אותנו?!

הפוסט הזה "חוגג" על הרעיון שכן, כריכות של ספרים עושות את ההבדל הגדול, אז אם קראתם ספר והיו לכם מחשבות האם הכריכה שלו מתאימה לו...נשמח לשמוע זאת בתגובות.

לצפייה לחצו כאן

סיפורם של רהיטים ישנים

המעצבת ההולנדית איזבל קירוגה מאמינה בשימוש חוזר ובאסתטיקה של רהיטים ישנים אשר סיימו את חייהם ומוקסמת מן הסיפור שיש להם לספר .
"The story teller" היא כוננית ספרים העשויה משולחנות ישנים אשר נוסרו באמצע, הוערמו האחד על השני ונצבעו בצבע אחיד-כל אלו עובדים ויזואלית כיישות אחת ומעניקים לאובייקט פרשנות חדשה וחיים חדשים.

לצפיה לחצו כאן

בצלאל- סקירת תערוכת בוגרים 2010

סקירת תערוכת הבוגרים- בצלאל 2010
בלה מלכין

כבכל שנה, מציגה האקדמיה את עבודות בוגריה.
בתערוכה הענפה תוכלו למצוא חומר למחשבה במגוון רחב של נושאים. העבודות עוסקות בתרבות, בנפש, ברגש ובמה לא. החויה עמוסה מאוד ומפרכת, אך שווה את המאמץ.

בתערוכה מוצגות עבודות ממחלקות שונות בתחומי העיצוב והאומנויות העבודות מעלות שאלות בנושאים חברתיים ובין אישיים, תרבותיים, פוליטיים, סביבתיים, הן נעות בין האחריות שבעיצוב לבין הפנטזיה, מעוררות תהיה ודימיון מציעות פתרון למציאות בעייתית או יוצרות מציאות חדשה ומאתגרת.


עבודות סטודנטים מהמחלקות השונות- מימין לשמאל:
אביטל שרייבר- תקשורת חזותית, רחל ליכטנשטט- בלוך- עיצוב אופנה,
שני פרינס- צורפות, עידית ימיני- עיצוב קרמי וזכוכית, אורי יקותיאל- עיצוב תעשייתי

אפשר לחלק את העבודות לעבודות המעורבות בחברה מבחינה חברתית פוליטית ומבקרות את ההתרחשויות בסביבה הישראלית, עבודות החוקרות חומרים ומציעות חוויות חדשות של שימוש ואסתטיקה, עבודות פנטזיונריות, פרובוקטיביות ומסקרנות.

4 קומות של תערוכות שונות:

במחלקה לעיצוב תעשייתי תגלו שיש מלא בעיות שלא מצאנו להן פתרון, שעיצוב יכול להציל חיים, לשפר חיים, לשנות סביבה ולתתכמה פתרונות לבעיות שאפילו לא חשבנו עליהן. הסטודנטים מדברים על עיצוב חוויות, על פתרון בעיות, על מחקר חומרים.עבודות שלכדו את עיני וכבשו את ליבי:

אמיגו- פרוטזות לבעלי חיים, עבודתו של ניר שלום

אופיר ז"ק שיוצר ריהוט מ"הרווח שבין הקווים" Between the lines



אורי זוננשיין מוצא שימוש לקליפות ההדרים Solskin Peels

(צילום: עודד אנטמן)



במחלקה לצורפות ואופנה נמצא עבודות שמתעסקות במרחב הפיזי שלנו ומגדירות מחדש יופי, ביטויים לקישוט, משתמשות בטכנולוגיות שונות, מביעות עמדות פוליטיות- חברתיות, חלקן מתעסקות בפנטזיה וחלקן חוקרות גישות מסורתיות שונות, תרבות וכו'.



עבודה שמאתגרת את המחשבה ומעבירה את הצופה משלוותו היא אויר, מים ,יבשה של יסמין וולק, חיות כלואות בבגד.



עבודת נמלים, של הדס סולל, היא תכשיט שמתפשט על הגוף בהשראת חיי חרקים

מתנה לאהוב פוטנציאלי של שחר כהן, היא עבודה מאוד רגישה לאהוב חד פעמי...

(צילום: אלכס פרגמנט)


במחלקה לאומנות תמצאו עבודות בטכניקות מסורתיות משולבות באומנויות המסך. פיסול, ציור, וידאו ומיצב.
תוכלו לקבל חויות ביקורתיות וגם ביטויים לסיפורים אישיים.


טניה גרסימוב מציגה עבודה אישית, בטכניקה מעורבת, חושפת מתוך השכבות חויה מצמררת, אינטימית וקשה. עבודה רגישה וחזקה.


במחלקה לתקשורת חזותית נתעסק בשאלות היומיום של החברה הישראלית, של החברה, פוליטיקה, דת ותרבות. נשאלות שאלות נוקבות בנושאים האקטואליים, ומועלים רעיונות הנוגעים בנקודות התורפה של החברה.

העבודות מוצגות במדיות שונות, מודפסות, בתנועה, מציעות שימושים שונים ויוצאות משטחיות הז'אנר הדו מימדי של העיצוב הגרפי.


שמאל טוק- אלה כהן, בטור בעיתון "הארץ" מעלה בהומור נושאים שבשיח הפוליטי.

אלון ברייר "בזכרי ימים ימימה" מארז קלפים מאויירים של גדולי הזמר המזרחי


במחלקה לעיצוב קרמיקה וזכוכית נמצא עבודות אסטתטיות ומעניינות לעיתים אפילו קונסטרוקטיביות המייצרות טקסטורה שונות, מציעות מבניות חדשה באמצעות החומר ומינייטורות מספרות סיפורים ומחשבות.



אורלי מונטג made of china בוחנת את הגבולות שבין ייצור המוני ליצירות אומנות יחידניות.
עבודה שכוללת 105 חלקים כמעט זהים.

מוריה אדר "חד פעמי" חיבורים קיצוניים של חומרים,
שילובים שאובים משלל תרבויות

לסיכום, התערוכה ענקית ומספקת חומר עד בלי די למחשבה. מומלץ לחלק את הסיור בתערוכה למנות קטנות, המסה אדירה וצריך המון סבלנות כדי לקבל את מלוא החוויה.

לרשמים נוספים, עבודות סטודנטים ומאמרים ניתן להכנס לכתב העת המקוון פוטוקולאז' 2010 של המחלקה להיסטוריה ותיאוריה המהווה פלטפורמה לחשיפת סטודנטים.



התערוכה תוצג עד ל- 30.7.2010




המחלקה לארכיטקטורה מציגה את עבודות הבוגרים
בבניין ההיסטורי, רחוב בצלאל 1 (פינת שמואל הנגיד), ירושלים.

ב- 22.7 יום חמישי שעה 17:00 יתקיים אירוע 10X10
הנבחרים, עשרה סטודנטים מצטיינים, עשר דקות, בבצלאל, אודיטוריום 222, קומה 8